解讀911之後的藝術理論 (藝文) 911事件似乎是在提醒所有人：當商品廣告越來越自我循環、專業分工越來越精細、商業大樓越建越高，或許人們更應該更多地相互傾聽吧！ (2009年04月16日)
日前參加一場當代藝術相關的講演，讓人感到很有趣的是，面對當代藝術，閱聽人已經積累許多的負面能量，甚而有種說法認為，當代藝術在911事件後就已經結束了。
然則，我們不禁要問：取而代之的「當代的」藝術，或更準確地說，現在正在進行的「當代」藝術，吾人有可以稱之為是什麼類型、風格與特色的藝術呢？是否有一種風格可以稱之為取代當代藝術的藝術類型存在呢？
基本功不能少
會中講演者 對於藝術史的素養與以前藝術工作者的素描基本功夫，相較於現今的諸多所謂的當代藝術工作者來說，非常少見到現今仍有或仍願意花時間學習與磨練這樣的基本功 夫。然則，講演者樂見於商業藝術能夠也應該取代當代藝術這一點來說，當然也就同意「能賺錢的藝術就是好的藝術」這句話了。
筆者對於這種知識經濟的觀點不敢完全與以茍同，但對於911終結了當代藝術之說，並且講演者作為當下第一線的藝術工作者也意識到「基本功夫」在這一消費化、商業化與資本化的社會中，仍然是創作的必要條件，而不是充分條件。
即或許妳/你在參與了兩年或更久的基礎素描實習課程並且在通透地閱讀過西洋藝術史、美學史的經典著述後，妳/你可能仍然無法成為眾所皆知的一流大師級藝術創作者，但是，妳/你的談吐與繪畫的技巧、創作的元素，必然會一直跟著妳/你所有的一舉一動。所以，也才有「台上一分鐘，台下十年功」這樣的話。
藝術紀錄社會
藝術對於基督徒、佛教徒、馬克思主義者或任何人而言都具有要求，不論你喜歡或不喜歡，藝術都不會輕易放過我們，以基督徒崇拜用的詩歌來說，怎樣的詩歌才算是合格的呢？難道我們僅只能在教義上追求真理，卻完全無法在藝術上追求真理嗎？藝術真理的標準為何？
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