《白日》、《年少》導演對談 簡君晉：拍戲只是盛載他人痛苦 (2024年04月30日)
【時代論壇訊】平日我們在手機看到的是個怎樣的世界？肉眼所見、肉身所觸，又是怎樣的世界？早前，香港浸會大學（下稱浸大）舉辦講座，邀請了《年少日記》導演卓亦謙及《白日之下》導演簡君晉，分享拍戲諸事，與觀眾一起反思自己觀看世界的角度，有甚麼洞見與限制。簡君晉指，拍戲其實稱不上為誰發聲，只是盛載別人的痛苦，並不偉大。
雖然不少觀眾看過兩套電影，都覺得「好慘」，卓亦謙提到有人質疑「情節咁誇張係咪真㗎」，但兩位導演均表示，情節「已經撳低咗好多」、「現實比電影更荒謬」。
惟簡君晉多次強調，拍戲其實「無資格為人哋發聲」。他憶述一次探訪露宿者的經驗，當時隊員派飯給街友，街友卻一手拋走飯盒。那時他突然發現，「自己幸福而露宿者慘」的「內疚」感，雖然驅使自己去做「善事」，卻其實仍是自覺高人一等的施捨者安撫自己的虛偽。他又說，受苦不一定「可憐」，另一次探訪劏房戶，反而是對方斟茶接待他。痛苦歸痛苦，但仍然可以感恩、堅強地生活著。所以，即使今次這部戲獲得不少獎項，他也提醒隊友，如果有一點私心，就要記得這部戲只是盛載別人的痛苦，並不怎麼偉大。
雖然拍戲難免用上藝術技巧，但簡君晉並不希望消費老人家的痛苦。當講座上有學生提問，用慢鏡呈現老人被護理員用水喉沖身，有何美學意義。他回答，用慢鏡這最簡單的技巧，就是想避免觀眾視老人家為「藝術品」；學生的反應，其實有違他的期望。
卓亦謙則表示，雖然導演有剪片的責任，但其實「好多嘢係睇唔到」，例如觀眾對每段戲的反應，無法盡料。反而是電影拍攝過程中，他從小演員身上看到成年人失落了的智慧。
要小朋友演出一套談自殺的電影，卓亦謙起初還擔心會否太沉重，但原來小演員抽離劇情的速度比成年人都快。他說孩子適應速度快，想起自己小時候「好快就知道大人幾時講大話，幾時裝腔作勢」，只是不知這份領悟力何時磨鈍了。
甘於面對世界黑暗 才能保持清醒思考
簡君晉分享道，如果拍戲過程太暢順會不自在，害怕哪裡出錯而大家都看不到。「安逸令你不思考」，所以他很怕休息，寧願身處問題之中，因為問題一多就無暇懶惰。專心解決之後，就放手讓意外發生，有時一些出奇的時刻（magical moments）就會顯現，問題會自然而然疏解。
浸大宗教及哲學系系主任郭偉聯博士表示，簡君晉所言其實暗合「栽種和平」的本意。「內心平安」並不是心如止水、不問世事，反而是如何保持內心的衝突，不讓任何一方吞沒另一方。「人際和好」也不是「你好、我好、大家好」的一團和氣，而是在張力之中維繫關係的成長。
簡君晉又說，寧願處身漩渦亂流，並不是因為他悲觀。他反而形容自己很樂觀，但「樂觀唔係粉飾太平」，再熱血也不可能「成日一團火燒到上頭髮」，甘於面對世界的黑暗及內心的軟弱，甘於那份不安，才能保持清醒的思考，以及創作的動力。
講座於三月廿五日於浸大大學禮拜堂舉行，名為「以電影探索生命中的隱與現」，是浸大宗教及哲學系「栽種和平」項目籌備的《隱現之間》展覽的開幕講座，約一百五十人出席。
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